Эти фильмы еще скажут свое слово в киноиндустрии и в прокате, когда появятся на экранах всего мира в 2012 году. Главными героями в них выступают персонажи, обладающие сверхспособностями, а это значит, что на их реализацию пойдут тонны долларов и человеческих ресурсов, и зрителя ожидает незабываемое зрелище.
Это классическая история о герое, оказавшемся не в своей тарелке. В качестве тарелки - безводная поверхность Марса, а героем выступает ветеран Гражданской войны в США. Поскольку на Красной планете - которую местные обитатели называют Барсум - сила тяжести ниже, он приобретает сверхчеловеческую силу и ловкость и применяет их в сражениях с четырехрукими зелеными Тарками. И хотя мы уже ознакомились с гибридом вестерна и научной фантастики («Ковбои против пришельцев»), межпланетный эмигрант Джон Картер - куда более неземная фигура. В год ремейков и сиквелов такой блокбастер, сочетающий живые съемки и performance capture, будет очень сложно протолкнуть. Режиссер Эндрю Стэнтон это прекрасно понимает. «Если меня и ждет провал, то, по крайней мере, масштабный», - с улыбкой говорит он корреспондентам.
Первая книга о Джоне Картере, написанная между 1911 и 1917 годом классиком бульварной литературы Эдгаром Райсом Берроузом, называлась «Принцесса Марса». Съемки фильма под названием «Джон Картер с Марса» начались в январе 2010 года. Теперь он называется просто «Джон Картер». Стэнтон объясняет сокращение названия так: «Мы провели исследования, которые показали, что мало кто знаком с этой книгой - хотя те, кто знаком, отзываются о ней очень горячо. Мне очень хочется, чтобы как можно больше людей посмотрели этот фильм и получили удовольствие. Поэтому я решил сделать упор на характере главного героя, а "с Марса" и прочие элементы антуража уже вводить по ходу действия или в следующих фильмах - если таковые будут. Если людям что-то понравилось, дальше названия могут быть какими угодно. Я вижу свой фильм не как фэнтези или научную фантастику, а скорее как вневременный приключенческий роман».
Однако этот «вневременный приключенческий роман» требовал внимательного и рационального подхода. Вместе со сценаристами Марком Эндрюсом и писателем Майклом Чабоном Стэнтон долго работал над тем, чтобы сделать персонажей барсумского цикла Эдгара Райса Берроуза «более объемными». Основное внимание они уделили главному герою. Так, например, в книгах Картер бессмертен - он человек без возраста, вечный воин. Стэнтон, Чабон и Эндрюс отказались от этой идеи и снабдили героя новой биографией. «Он смахивает на такого персонажа независимого кино, очутившегося в крупнобюджетном блокбастере, который снимают замечательные люди! - с энтузиазмом восклицает исполнитель роли Картера Тейлор Китч, он же Гамбит из "Люди Икс. Начало: Росомаха". - Он проходит сквозь ад и возвращается - и это только начало».
«У Тейлора есть одна особенность: он прекрасно играет ущербных, травмированных людей, - объясняет Стэнтон выбор актера на главную роль. - У него очень здорово получаются побитые жизнью герои. И ему потрясающим образом удается играть так, будто все эти компьютерные персонажи на самом деле находятся перед ним. Тейлор - настоящий атлет, у него прекрасная мышечная память и он умеет взаимодействовать с персонажами, которых на площадке нет. Боб Хоскинс говорил, что к концу съемок "Кто подставил Кролика Роджера?" он реально видел кроликов. Так вот, я абсолютно уверен, что Тейлор видел Тарков!»
Кроме того, Стэнтон приглушил наиболее безумные сюжетные завихрения Берроуза. «В каждой главе у него повторяется фраза: "А затем последовала величайшая битва в моей жизни", - смеется он, лишь слегка преувеличивая. - Роман публиковался по частям в журнале, и чтобы привлечь читателя, каждый эпизод обрывался на самом интересном месте. Но мы-то писали классический сюжет из трех актов, так что возможностей улучшить оригинал было предостаточно».
Так что марсианскую принцессу Дею Торис (Линн Коллинз, также прошедшая школу «Росомахи...») теперь не похищают через каждые пять страниц. Девятифутовых Тарков оживляют прекрасные характерные актеры (Уиллем Дефо, Саманта Мортон, Полли Уокер и Томас Хейден Черч). Для этого они надевают серые комбинезоны, лицевые камеры для performance capture и забираются на ходули, а целая армия аниматоров не покладая рук красит их в зеленый цвет и пририсовывает им клыки. Состав участников довершают две соперничающие расы «красных» марсиан. К гелиумитам, расе Деи, принадлежат Киран Хайндс и Джеймс Пьюрфой, а их врагов зоданганов возглавляет Доминик Уэст, советником которому служит зловещий Матаи Шанг (Марк Стронг).
Размах фильма настолько велик, что поражает даже самого режиссера. «Я иногда оглядывался по сторонам, видел пустыню, актеров в серых пижамах, расхаживающих на ходулях, мастеров по спецэффектам в зеленом и задавал себе вопрос: "Что за херню я тут затеял? В жизни не видел ничего более странного!", - признается Стэнтон». После многих лет пребывания в узком кругу звездных режиссеров Pixar и двух триумфов («В поисках Немо» и «ВАЛЛ-И») он пробует себя в грандиозной постановке с живыми актерами. Серьезный скачок в карьере.
Вместо набитых оборудованием помещений офиса Pixar в Эмеривилле, штат Калифорния, съемочная группа месяцами просиживала в холодной лондонской студии, создавая марсианские города, а затем срывалась с места и неслась на натурные съемки в знойную пустыню штата Юта. «В поисках подходящей натуры мы побывали даже в Исландии и Аргентине, но Юта оказалась потрясающе эффектной. Совершенно чужие, по-настоящему марсианские пейзажи, - рассказывает Стэнтон. - Проедешь час в любом направлении, и там уже совершенно другая география, другие ландшафты. В общем, безграничные возможности». После перекраски камней и цифровых вставок получилась натуральная Красная Планета с городами и развалинами.
Кадров со спецэффектами в «Джоне Картере» где-то на полтысячи больше, чем в среднем пиксаровском мультфильме, и период после съемок Стэнтон называет не «постпродакшн», а «основная оцифровка» - подчеркивая тем самым внушительный объем работ, который еще предстоит выполнить. «Когда совмещаешь в кадре компьютерного персонажа с живым человеком, надо отталкиваться от реальности. С лицами иногда происходят всякие штуки, о которых мы даже не подозреваем, пока не решим заснять самих себя. И тут очень полезна технология motion capture. Но по-настоящему это все играет, когда совмещаешь хороший motion capture с прекрасным аниматором».
А Стэнтону очень хочется, чтобы все заиграло по-настоящему. Влюбившийся в книги Берроуза в 12 лет, режиссер давно мечтал увидеть Джона Картера на экране. Если для этого нужно снять фильм самому, значит, так тому и быть. Когда в 2006 году развалилась версия Джона Фавро, Стэнтон, в это время работавший над «ВАЛЛ-И», обратился к руководству Disney с просьбой выкупить права на фильм и назначить его режиссером. «Я сам первый раскритикую сюжет, но все же в нем есть нечто культовое, - настаивает он. - Почему-то многим очень нравятся Тарки, особенно отношения между Джоном Картером и Тарсом Таркасом (благожелательно настроенный воин-тарк, роль которого в фильме исполняет Уиллем Дефо), и почти сказочный роман Картера и Деи. Лично меня подкупает и линия "человека и его собаки", то есть Картера и Вулы (вообще-то это не собака, а жуткое создание с лягушачьей пастью). От этих моментов я и мог отталкиваться».
«И все же фильм охренительно громаден, - добавляет он. - Мне до сих пор не верится, что я взялся за него, ведь по сравнению с "Джоном Картером" все потом будет казаться таким маленьким... Но, в конце концов, он меня не убил, и я получил громадное удовольствие от работы. Принять вызов и взяться за что-то новое и незнакомое - вот мой наркотик».
Сюжет оригинала
Впервые Джон Картер появился в произведении «Под лунами Марса», которое было опубликовано в журнале All-Story в 1912 году. Это была первая продажа Эдгара Раиса Берроуза, который получил за нее приличную сумму в 400 долларов. Бывший солдат, занимавшийся оптовой продажей точилок для карандашей, Берроуз начал на досуге читать бульварные издания и вскоре пришел к убеждению, что сам он способен на большее. С 1917 года стали выпускаться книги о приключениях Картера - первая называлась «Принцесса Марса». Однако его приключения на Барсуме очень быстро оказались в тени следующего героя Берроуза - жителя джунглей по имени Тарзан, феноменальный успех которого начался буквально с первой публикации, последовавшей через полгода после Картера. Тарзан покорил экраны, Берроуз переехал в Калифорнию на ранчо, которое назвал Тарзана, а фильм о Картере почти сто лет чах в аду разработки, откуда вырвался лишь в наши дни.
Железный человек. Капитан Америка. Тор. Халк. Соколиный глаз. Черная вдова. Ник Фьюри. После многолетних намеков и камео после титров всех марвеловских экранных тяжеловесов, наконец, собрали вместе в фильме с участием невероятного количества супергероев. В «Мстителях» Джосса Уидона будет теснее, чем у Халка в шортах.
Что ж, Уидон давно известен своим умением работать с большими актерскими коллективами - от «Баффи - истребительницы вампиров» до «Миссии "Серенити"». В «Мстителях» это умение ему очень пригодится. «Он прекрасно справляется», - утверждает продюсер Кевин Фейдж. А поскольку в команде, кроме шутника Уидона, есть и острословы вроде Роберта Дауни-младшего, то от «Мстителей» вполне можно ожидать не только разбитых голов, но и надорванных животов. «Я не думаю, что кто-нибудь по ошибке примет наш фильм за комедию, но в нем, как и в большинстве наших лент, есть юмор, который присущ и всем работам Джосса», - добавляет Фейдж.
Пока точно неизвестно, что за враг свел Мстителей вместе, однако принято считать, что это нечто инопланетное и что дело не обойдется без злодея - Локи, сводного брата Тора, в исполнении Тома Хиддлстона. «Я никогда не стеснялся говорить, что для того, чтобы собрать всех Мстителей вместе, нужна очень, очень большая угроза, - поддразнивает журналистов Фейдж. - И она действительно очень большая. Чудовищно. Большая. Угроза».
После унылого сиквела «Люди в черном-2», впечатления от которого можно выразить фразой «посмотрел и стер из памяти», черные костюмы и темные очки были отправлены на хранение в чулан. По крайней мере, все так думали. Но в начале 2009 года продюсер Уолтер Паркс случайно повстречался на вечеринке с Уиллом Смитом, и выяснилось, что звезда горит желанием снова надеть казенные «Рэй-баны».
«Помню, он с улыбкой подошел ко мне и сказал: "Ну что, пора?", - вспоминает Паркс. - Он показал первый фильм своему сыну Джейдену и по каким-то причинам решил, что самое время вернуться к "Людям в черном». Мало того, Смит выложил на стол фабулу будущего фильма. «Идея о путешествиях во времени пришла в голову Уиллу, - подтверждает продюсер. - Это был очень интересный, свежий замысел - вернуться в конец шестидесятых и увидеть, с чего начинались "Люди в черном". К счастью, сценарий, написанный по этому сюжету, понравился всем».
Ах да, кстати, о сценарии. Триквел Барри Зонненфельда привлек к себе массу совершенно ненужного внимания из-за слухов о том, что съемки начались, когда сценарий еще не был закончен. В результате работу якобы пришлось приостановить на два месяца, в течение которых армия писак лихорадочно штопала дыры в сюжете. Интернет-блоггеры с ликованием судачили об «огромном превышении бюджета», «гигантомании, сравнимой разве что с "Водным миром"» и «ужасающем графике съемок». The Hollywood Reporter писал, что задержка обошлась Sony в многие миллионы долларов: в большей степени «Люди в долгах», чем «Люди в черном».
«Нет сценария, нет сценария! - передразнивает Паркс. - Такого рода фильмам никогда не дают зеленый свет, пока все не прочтут и не завизируют сценарий. Наивно полагать, будто какая-нибудь студия или режиссер могут начать съемки без этого. Да, мы действительно начали снимать в 2010 году, чтобы воспользоваться громадными налоговыми скидками в Нью-Йорке, однако перерыв был изначально предусмотрен графиком. И, разумеется, с тех пор над сценарием много поработали, но нынешний вариант очень близок к тому, с которым мы начинали».
Впрочем, ветеран продюсерского цеха признает, что это был один из самых грудных его проектов. «За свою карьеру я разработал около двухсот сценариев, но это путешествие во времени оказалось самым сложным. Это как игра в шахматы в пяти измерениях; честно вам скажу, мы все чуть не рехнулись! Наверное, у человека в мозгу изначально заложено, что такое невозможно. Но в действительности все сводится к вопросам типа: «Послушайте, а как вообще могла забеременеть героиня Линды Хэмилтон из "Терминатора"?» Извечная загвоздка всех фильмов о путешествиях во времени. Если уж остальным все сошло с рук, думаю, мы тоже прорвемся».
В этой «шахматной партии» участвует Джей (Уилл Смит), которому, чтобы спасти жизнь своего партнера Кея (Томми Ли Джонс), приходится прыгать назад в шестидесятые и иметь дело с его молодой ипостасью (Джош Бролин). «Мы нашли две фотографии - Джош в Харви Милке" и Томми в бытность свою защитником в футбольной команде Гарварда и это практически одно лицо», - смеется Паркс. Новое время требует новых инопланетян («Нашему художнику Рику Бейкеру пришла в голову очень остроумная идея сделать их похожими на пришельцев из фильмов шестидесятых. Ну, знаете, большеголовые такие...»), новых лиц в штаб-квартире «Людей в черном» (Паркс не отрицает наличия Фиделя Кастро, Джими Хендрикса и Йоко Оно) и новой угрозы человечеству в лице Бориса по кличке Скотина (Джемейн Клемент из «Летучих Конкордов»), раскатывающего на адски навороченном байке («Нас вдохновлял Деннис Хоппер в "Беспечном ездоке", только наш злодей в свободную любовь не верит!»).
Работу над фильмом осложнила не только шумиха вокруг огромного автодома Уилла Смита, на который жаловались обитатели нью-йоркского даунтауна, но и решение снимать в 3D. «Если честно, в данный момент это скорее рутинная работа для Барри и оператора-постановщика Билла Поупа, - откровенничает Паркс. - Барри, будучи комедийным режиссером, любит снимать очень плоские, широкие планы. Такие широченные кадры, где на заднем плане происходит что-то странное или смешное, а на переднем люди беседуют с невозмутимыми лицами. В 3D так работать очень трудно. С другой стороны, снимать в 3D экшн и натуру (а фильм у нас реально начинается на Луне!) - одно удовольствие. Вы знаете, я только что понял, что нам определенно не помешает сцена, где кто-нибудь в шестидесятые проходит мимо ЗD-кинотеатра и восклицает: "Ух ты, гляди-ка!" Прямо сейчас позвоню художникам-декораторам».
Когда журналисты беседовали с Парксом в начале июня, до завершения съемок оставалось всего три недели. Однако два ключевых эпизода еще не были сняты: апокалиптических масштабов гонка на мотоциклах по центру Нью-Йорка и более спокойная заключительная сцена фильма. «Все заканчивается на той же самой скамейке в Баттери-Парке, на которой в первом фильме Томми уговаривал Уилла стать агентом "Людей в черном", - открывает нам тайну продюсер. - Благодаря этому возникает приятное чувство завершенности. Как и подобает, в последнюю очередь будет сниматься конец приключения...»
Сюжет оригинала
В один прекрасный вечер в конце восьмидесятых Лоуэлл Каннингем ехал со своим другом по родному городу Ноксвилл в штате Теннесси. Их обогнал черный седан, и его друг заметил, что «Люди в Черном, наверное, ездят в таких же», после чего стал рассказывать про мифических правительственных агентов, задача которых - скрывать от широкой публики свидетельства существования НЛО. В голове у Каннингема что-то щелкнуло. «Я не мог поехать в Лос-Анджелес, поэтому кино и телевидение отпадали», - говорит он. Вместо этого он с успехом продал в Malibu Comics книгу комиксов, права на которую решила приобрести Columbia Pictures. Через четыре года писатель наблюдал, как его истории оживают на съемочной площадке в Лос-Анджелесе. «Это было какое-то странное сочетание скуки и волнения, - вспоминает он. - Как-то я увидел человека, которого принял за рабочего сцены. Он свободно расхаживал по штаб-квартире «Людей в черном», представлял режиссеру и звездам своего сына. Я никак не мог понять, чем этот тип заслужил подобное отношение к себе, но тут он повернулся, и я узнал Стивена Спилберга».
Трилогия о Борне закончена. Восстановивший потерянную вследствие амнезии память профессиональный убийца Джейсон Борн (Мэтт Дэймон) символически вернулся в море. Казалось бы, на этом все, но киностудии редко оставляют в покое куриц, несущих золотые яйца. Вот и Universal вознамерилась снять четвертого Борна... и получила двойной облом в виде отказов сначала режиссера Пола Гринграсса, а затем и Мэтта Дэймона. В самом деле, что предполагалось делать Борну? Хорошенько приложиться башкой и снова потерять память? «Без Пола сниматься не буду», - повторял Мэтт. «Снимать не буду, и точка», - заявил Пол.
Был разработан другой план. Сценарист «Борна» Тони Гилрой придумал для сериала альтернативный путь, скорее «шаг в сторону», чем сиквел. «Я раньше не видел третий фильм, а тут пошел домой и посмотрел, - объясняет он. - И через какое-то время у меня возникла идея... или, по крайней мере, намек на то, как можно решить проблему». Он задумал фильм, действие которого происходит во вселенной Борна, на развалинах ЦРУшной преступной деятельности - среди обломков провалившихся операций «Тредстоун» и «Блэкбрайар» вырисовываются очертания еще более глубоко законспирированного заговора, но в центре новый персонаж, очередная потерянная душа,
не согласная с действиями начальства. Гилрой был так доволен тем, что «наткнулся на золотую жилу», что вызвался ставить фильм. «Это хороший, свежий и, по моему глубокому убеждению, абсолютно борновский фильм».
На роль «кузена» Борна выбран Джереми Реннер - с виду более суровый, чем Дэймон, но разделяющий с ним некую душевную чистоту, - а роль злодея, по слухам, достанется Эдварду Нортону. Так чего же нам ожидать? Здоров ли герой психически? Путешествует ли на поездах «интер-рейлом»? Удается ли ему дурачить итальянских пограничников с помощью одного лишь маркера и пакетика кукурузных снеков? «Ну, пересказывать сюжет я вам не буду, - уклоняется от ответов Гилрой, - но вы же смотрели три первых фильма. Скажу только, что все думали, что в них показан весь мир, а на самом деле это была лишь верхушка айсберга. В финале "Ультиматума..." заговор проваливается и злодеев арестовывают. В нашем фильме мы принимаем этот свершившийся факт, последствия которого эхом разносятся по всему большому миру. И, само собой, Джейсон Борн не погиб и живет где-то в этом мире».
«ДРУГОЙ МИР 4: ПРОБУЖДЕНИЕ» (Январь 2012)
Возвращение Кейт Бэкинсейл в роли вампирши Селены. На сей раз, она противостоит людям, вознамерившимся уничтожить всех вампиров и оборотней. Фильм снимают Мане Марлинд и Бьорн Стейн («Убежище»).
«ОХОТНИКИ НА ВЕДЬМ» (Март 2012)
Через 15 лет после инцидента в пряничном домике Ганс (Джереми Реннер) и Грета (Джемма Артертон) возобновляют свою деятельность по истреблению ведьм. Режиссер - Томми Виркола («Операция "Мертвый снег"»).
«ДЖАМП СТРИТ, 21» (Март 2012)
В этой переработке телевизионного шоу 80-х годов Ченнинг Татум и Джона Хилл играют полицейских, работающих под прикрытием в средней школе. В качестве сюрприза - камео Джонни Деппа.
«ПРОМЕТЕЙ» (Май 2012)
В (типа) приквеле к «Чужим», снятом Ридли Скоттом, Нуми Рапас играет ученую Элизабет Шоу (типа Рипли). В компании (возможно) андроида Дэвида (Майкл Фассбендер) она с помощью древней карты ищет отдаленную планету.
«НЕУДЕРЖИМЫЕ-2» (Август 2012)
Слай возвращается в качестве Барни Росса, но не в качестве режиссера: эта работа досталась Саймону Уэсту («Воздушная тюрьма»). В роли злодея - Ван Дамм!
«ХРАБРАЯ СЕРДЦЕМ» (Июнь 2012)
Келли МакДоналд озвучивает Мериду, первую принцессу Pixar в их первой прямолинейной волшебной сказке.
«АВРААМ ЛИНКОЛЬН: ОХОТНИК НА ВАМПИРОВ» (Июнь 2012)
В кино президентам США уже приходилось бороться с русскими террористами и пришельцами; теперь Авраам Линкольн пронзает кольями вампиров. По крайней мере, так утверждает русский режиссер Тимур Бекмамбетов.
«ВСПОМНИТЬ ВСЕ» (Август 2012)
Даг Куэйд похудел и больше смахивает на Колина Фаррелла, чем на Арни, хотя по-прежнему не может понять, кто же он такой: шпион или жертва виртуальной реальности.
«ФРАНКЕНВИНИ» (Октябрь 2012)
Тим Бартон расширяет свою мультипликационную короткометражку 1984 года о мальчике Викторе, который оживляет свою умершую собаку.
«ХОББИТ: НЕОЖИДАННОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ» (Декабрь 2012)
Ну, разве можно забыть про малыша Бильбо.